劉松仁，一個你我都不會陌生的名字。入行將近50年，松哥是人所皆知的「老戲骨」，演活過多少經典角色，相信不需一一細數。近年我們久未於熒幕看見松哥的身影，皆因他正在進行一回前所未有的新嘗試。細問之下，才得知他毅然放棄4部片約，兩年來全心全意投入籌備即將公演的舞台劇《利瑪竇》。

窮一生都在演藝事業的路上追逐的松哥，驟然醒覺原來萬事冥冥中自有安排，是心中的信仰成就今天的他。是次相約訪談，松哥不單跟我們談戲劇，還談人生。

一切皆是「神」的旨意

首次擔任舞台劇編導兼策劃，松哥直言自己只是「白紙一張」，過往沒有相關經驗的他，自覺萬事起頭皆難。「做話劇已經難，這次還要做歌舞劇，就是難上加難。」全因相識60多年的神父真誠托付，讓松哥最後還是願意接受這份口中所說的苦差。「劇本應該怎麼寫，內容該包含什麼，以怎樣的形式表達，關於創作的一切真很難。但是當我執筆動手寫的時候，卻發現寫的過程並不難，我才頓時發覺，是有『他』在背後默默給予你靈感。」松哥口中的「他」，就是其心中信仰的「神」，這也是讓他決意全心投入該次舞台劇創作的原因，「我有意識覺得『他』要我做一些事。」

當演員沒有的得著

說是完全放下演出工作兩年，實際上松哥為了這齣劇，籌備了長達五年之多。「香港人個個都忙，我想至少我這個帶頭人不可以忙，才能發號令把人通通約齊。」一不做而不休，要做就要做最好，這是松哥對於工作一貫的宗旨。認真，自然就吃力，他也不諱言，笑說當導演真的很辛苦，也不好當。「在訓練班時，導師就跟我說：『你千萬不要做導演，做演員才是最舒服的。』我聽後，自然不理解，總覺得當演員也不容易。但是當你現在跳出演員的框架再擔任其他崗位，就會發現其實當演員真的很好，因為你只管做好一樣工作。但是當導演卻不同，任何事都是你的事。」話雖如此，卻眼見松哥分享時還是露出絲絲的滿足感。正如他說，「雖然辛苦，但是當導演的得著，的確是往日當演員從來沒有過的。」

愛笑的力量

不說不知道，眼前笑臉迎人的松哥，年輕時原來並不愛笑，還曾被貫以「憤怒青年」之名。「年輕時我行我素，從來不愛笑，也不愛理人，但我並非看不起人，單純只是覺得這樣『很有型』。」對著旁人如是，對著自己的母親亦如是。「以前待她總是『黑口黑面』，態度也不好，現在回想起來那時的自己的確太『衰格』。」對於笑的力量，松哥跟我們分享那時跟陳玉蓮合作拍劇，看見她總是笑容滿臉，整個劇組的氣氛都被她改變。「那次之後我才明白，原來笑的力量可以這麼大，可以該變一個人，甚至一個地方的能量。」自此之後，松哥也改變了不苟言笑的個性，變得更愛笑。

以往眼中只有「我」

松哥21歲便踏進演藝圈，做事認真要求亦高，戲言因為拍戲他已經「死過很多次」。「以前拍動作戲，親力親為，不靠替身，試過多次從高處跌下來，也安然無恙。劇組人員都說我命大，自己聽得多，確信自己是幸運，但從來不會感恩。」現在他因為母親的緣故，重拾信仰，與以往凡事一個「我」字當頭的他相比，更懂得謙卑。

「有位化妝師朋友跟我相識合作多年，某次問我覺不覺得自己運氣很好。那時我聽了，心想當然不是，背後『我』付出多少？這些還不是『我』自己努力的功勞嗎？」後來在一次的禱告中，聽見一把聲音質問自己時，才讓松哥醒覺，以往總是把「我」放得很大，很少感恩。現在的他知道運氣非必然。於他而言，信仰才是他最大的影響，是信仰讓他學會謙卑，謙卑讓他成為更好的人。