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利瑪竇 Matteo Ricci – Skypost
19/04/12［晴報］劉松仁 我無憾了 近日，劉松仁（松哥）頻頻曝光，破天荒接受不同傳媒訪問，為的是宣傳他當導演的音樂劇《利瑪竇》。為了專心一意做好這個籌備了三年的音樂劇，松哥推掉了其他工作，邊做邊學。向來低調、不愛宣傳的他笑說︰「是報應呀！但做這次音樂劇，我無憾了！」 其實松哥在2013年曾經演出過《流芳濟世》音樂劇，這次《利瑪竇》音樂劇，是他第二次接受他的恩師恩保德神父的邀請，也視為使命。「我感恩於恩神父一直對我的影響，我對他也有一定的愛，他叫我做，我便答應。他叫我做《利瑪竇》音樂劇的時候，已經85歲了，這是他最後一件很想做的事，也是他最想做的事，而我也很強烈地知道天主要我做這件事。」 神貧是有福的 雖然，松哥對舞台劇較為陌生，但他坦言︰「我未驚過，因為全是天主所作，祂無所不能，自會安排妥當。由物色監製、演員、副導演等，天主到時到候派你需要的人到你身邊，一個一個走在一起。就是因為我甚麼都不懂，我體驗到《聖經》所說︰『神貧（的人）是有福的。』當我甚麼都沒有，要求助於人的時候，你和天主就愈親近，愈能體驗到祂的存在。」 這三年的經歷，令松哥獲得很大的得着。「就像Ming Sir（劉兆銘）所說︰『你做完這個劇，即是讀了四年大學了。』因為，這當中牽涉到創作、行政、組班、籌款、應酬等各個範疇。別人幫你忙，你要還人情啦！我向來是一個很害羞的人，不喜歡露面，很低調，享受普通人的生活。但因為這個劇，我以前不會做的事情，我全都做了，是報應呀！但是，為主服務，我願意做。天主就是這樣改變我整個生命，做這次音樂劇，我無憾了。」 除了恩神父對松哥影響至深，松哥的媽媽更令他看到了「無我的愛」。「我媽媽出生於封建社會，是很傳統的婦女，她被丈夫欺侮，受了幾十年苦，一世都沒有自我。她不太識字，但怎樣做人，她有着民間的智慧。她沒有教過我仁義道德或是怎樣做人，是她的行為感動我。」 關於媽媽，松哥分享了一些令他自責的經歷。「有一年，我擁抱她的時候，她打顫。我很訝異，原來因為她太久沒有被男人親近，連自己兒子擁抱她，她都打顫。另一次，我和兩個她認識的朋友在茶餐廳吃東西和聊天，忽然我看到一個女人，很急速地起身離開。我朋友認得那是我媽媽，他追出去，拉她回來，和她坐在我旁邊，她原來害怕丟我臉。她時常說︰『我兒子是明星，他愈來愈紅。』她覺得自己愈來愈卑微，但我並不知道。那次實在太震撼了，你說我多難受，我感到她很淒涼。你說，你這個做兒子的有多不孝呢？」 媽媽無我的愛 松哥表示，他早期不懂得愛媽媽。「她不敢亂吃東西，怕病了會連累我，總是會先考慮我的需要。我一直工作、拍戲賺錢、拍拖，很少會考慮到她的需要，日子久了，我便覺得應份。但其實只是她的豁達和包容，令我以為她甚麼都不需要。直到她年紀大了，開始有些失智，需要人照顧，我才有機會去認識真愛是甚麼。」松哥感恩他的媽媽九十多歲才去世，讓他有機會用愛做補贖。 撰文︰張靛瞳攝影︰林良明（人物）、張志偉（排練）編輯：黃卉彤美術：顏玉玲
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利瑪竇 Matteo Ricci – Culturist
19/04/05［文化者×信報財經月刊］劉松仁 無欲為懶 人到七十卻為「老闆」首執導音樂劇 滂沱大雨中，我趕完手上的工作，飛奔紅磡某工廠大廈的排練室專訪劉松仁，結果遲到了，我萬分不好意思的向松哥道歉。松哥瞄到我的立體黑眼圈，不但沒有責難或黑臉，反而苦口婆心地拋下一句：「不要工作過勞，能夠兼顧健康才算叻啦。凡人、正常人都會失去健康，因為在成功的路上，你捨不得。」 這番相信只有自己娘親才會關顧地說出口的真心話，竟然出自一位我最欣賞的香港男演員口中（還是開場白），我如雷轟頂。本來準備好問零舞台經驗的他何以放下影視工作兩年多，由製作、編劇、策劃到執導一手包辦原創大型音樂劇《利瑪竇》？結果，我們更多時間是談人生。 「我從來無慾望，所以我沒有成功，主要是因為懶。」這位世人公認風流倜儻足足四十多年而無人能及的「陸小鳳」，竟然講呢啲？還有，我腦海泛起劉松仁在《大時代》中飾演被丁蟹打傻了方進新，為養家忍辱負重賣報紙經典一幕。「我俾人打壞個腦腦，做得唔好。今日做唔好，唔要錢，聽日做唔好，唔要錢。」我無一次翻看這一段而不流淚的，那幕跪地哀求老闆：「畀次機會……老細！」震動人心。神級演技之煉成，怎與懶扯上關係？ 「或許，是戲劇修養。後生不需要演技，只需時代感、青春氣色和努力；沒有氣質硬充演技都係死。對我而言，演技是假的，假得好似真；但藝術講求傳真。所以你讚我有演技，其實是說我演技真係假。演技包含許多技巧，是經歷。」劉松仁侃侃而談，如一位演說家。 說話如此佛系，年屆七十的劉松仁卻是一位虔誠的天主教徒，幼稚園已返教堂，或許是宗教給予他金鐘罩、鐵布衣，讓他能在娛樂圈這個大染缸，出於污泥而不染。「當時的教會學校會派麵粉、奶粉，米等等。我爸爸當時說，你入行拍電影最重要的就是不要學壞。我媽媽也很豁達，她不喜歡的事情不會強加於你。」 因為「不可學壞」的家訓，劉松仁活到七十歲在娛樂圈算是個異類。入行近半世紀，他沒拍過商業廣告、沒有傳出任何桃色緋聞、沒有北上拍戲揾人仔，連媒體訪問都不多做，高調地低調活於娛樂圈，反而在古稀之年仍然長青，還紅遍中、港、台影視界。 「年輕時第一個找我合作的廣告是香煙，我當然不會做。現在年長了，便會是健康食品、靈芝孢子等。我不接拍廣告，他們便叫我『開價』，我不是因為錢而不接拍，一叫我『開價』我便閂門，因為我不懂招架。」松哥續說，當年他剛替無綫拍完經典的《京華春夢》便離開到麗的電視，無綫也不停開條件要他留下不果。「他們不太相信並非因為條件而離開，但我真是不太着重金錢。我離開是因為我的老師在那邊，他要我去為了人情我便二話不說的跳槽了。」錢是慾望之源，松哥很早便意識到，所以距它愈遠人愈自在。 「錢，我駛得幾多呢？當年紀越大便更會發現，自己不缺那些錢。我和杜琪峯是好朋友，有次他想游說我簽三年電影合約，但我婉拒了，他明白我們都不想無朋友做，講錢傷感情。」 杜琪峯這位他口中的老友，在他首次執導的舞台劇《利瑪竇》製作中，擔任策劃一角，其他參予的猛人無數。香港男歌手王梓軒拍夥新加坡女歌手陳潔儀主演；執行導演為綠葉劇團的黃俊達。《利瑪竇》的顧問團隊陣容除了有資深劇場工作者鄧樹榮外，更有政界人物劉千石以、設計師李永銓、曹誠淵任舞蹈總監、鄭國江填詞等，製作班底橫跨劇場、影視、政治等不同專業領域。 人到七十從零學起舞台的一切，透過《利瑪竇》故事講述意大利神父利瑪竇明朝來到中國傳教的經歷，如何在中西文化衝突中嘗試第三條路，松哥坦言，為了一個人和他的「老闆」。 「恩保德（G. Giampietro）神父我在學生時期已認識，少年時期我受着他的影響，並不只信仰上對我有影響，他這個人影響我很深，他是一個很有智慧的人，不會有什麼怨言，對其他的宗教的教義、不同的人也很包容、尊重。」恩神父在香港生活已有60年，松哥透露神父曾在工廠工作了23年。「他沒有拿教會的錢，自己在工廠裡賺錢，融入草根體驗民情和傳教，在工廠裡其他人都會叫他恩叔，教徒會稱他恩神父。」 劉松仁記得，有次他大病住院，時裝設計師劉培基來探他，出院後帶他去看鐵板神算。「鐵板神算算咗好多嘢出黎，第一句就說：『自古多情空餘恨』，第二句寫著『演進歷代聖賢人』，在鐵板神算裡面已經寫了這兩句。好得人驚！真的好似好科學，神算連我屋企人生肖都可以算出。」 天主教徒去算命？恩保德神父知道後，並沒有說松哥的不是，一貫的包容。「所以我覺得他好很犀利，他的哲學思想以及對人生的睇法，很『人』很『貼地」。』松哥甚至曾跟神父說：「你應該去當和尚。」恩神父卻神回覆：「沒辦法，我已嫁了、奉獻自己給天主。」松哥說神父的輕描淡寫讓他動容。 劉松仁坦言，他一直不接廣告，也是受恩神父影響。「他說這個世界已經夠物質，我不要再鼓勵其他人物質化，他這句說話影響到我。」更難得是，恩神父鼓勵下，劉松仁請他的仇人（曾欺負他親生媽媽的二媽）念經，結果改變了他倆的關係。「呢個神跡係天主是通過我的仇人來影響我、來感化我。」 85歲的恩保德神父，2014年策劃了原創音樂劇《流芳濟世》，期望藉此劇讓香港人認識聖方濟及其神貧簡樸的精神，更形容聖方濟「有如意大利的孔子」，他的神貧精神最能夠提醒香港這過於著重物質的社會反思。他的終極願望，是將利瑪竇的故事搬上舞台，劉松仁便二話不說的幫忙。 「不是我去做，是衪要做。」松哥指一指天上的boss，所以成敗他看得很開，無人需要擔心，只需仰望和相信。膽粗粗拍板後，他與恩保德神父的信念，像磁石般吸引團隊加盟，「由最初的業餘同工慢慢換成如今非常尊業的成員，他們首先要接受四個月無間的排練，不能接任何job犧牲很大。」每天艱苦的排練，松哥也會出席，跟演員一起做刻苦的warm up運動，那天訪問採排時大夥兒在吃漢堡午餐，松哥更在一邊守齋。 「呢件事冥冥中要我做，所以好多人都話，你入行就係學編劇、導演，以前麗的嘅時候真係無得瞓，一個禮拜要寫劇本、要拍、要剪接，出街全部做曬，好慘，冇錢嘛，但現在就派上用場。」松哥幽幽地回憶，由出身時開始他便告訴自己編、導、演、武術都要識。「你識有咩好處呢？如果你無判斷能力，人哋點你做咩你就做咩，判斷唔到佢好定唔好，你識就可以有貢獻。」 談到他的專業－演戲，松哥笑說：「我的確是個很懶的人，就算現在有人問我，我對拍戲也是沒有興趣。我沒有一個慾望想去演戲，別人問我想演什麼角色或是有什麼心願？我都沒有，很奇怪。但不知怎樣就做了這麼多年。」對於外界批評香港電視劇風光不再，松哥如此回應。「與演員無關，是制度問題。先唔好講演員，連導演都無時間預備。」 不過，他坦言每個角色都用心去演。「個個角色都難演。」拍電視劇沒有太多時間醞釀情緒，但松哥一埋位便能逼出真眼淚，他記得是在麗的映聲時期受張瑛的啟蒙。「場戲講我向佢懺悔，當年我有份去打劫並間接殺死他兒子，係個件事裡面。開機佢喊唔到，我諗：喊唔到好大鑊。我哋後生唔識演技只識喊，我喊完之後就走嘞，當我走嘅時候佢捉住我，我好記得個個場景，佢攬實我眼淚即刻標。呢個係技術，佢有豐富嘅經驗，呢個就係演戲嘅其中一部份。」松哥像在說剛發生的突發新聞般肉緊，這經歷應該真的很難忘。 為四月中演出的《利瑪竇》放下工作、放下身段，劉松仁坦言在利瑪竇身上學習到謙卑。「舞台劇我並不享受觀眾的即時反應，我甚至沒有表演慾，我是一個怕醜的人。所以拍照時我通常會躲在後面。」 愈偉大的人愈謙卑，我信。 縱然外面横風横雨，但松哥的話逗得我心熱，陽光爛燦。 利瑪竇被視為歷史上的一名傳奇人物，美國雜誌《生活》曾將他評為公元第二千年內（1000年－1999年），最有影響力的百名人物之一員，是中國第一位死後能葬於內地（北京）的西方傳教士。 年輕的利瑪竇為了傳教，東渡陌生的中國，迎接他的是因百般誤解而生的敵意。《利瑪竇》音樂劇，呈現就是當年他面臨中西文化習俗衝突的危機，四面楚歌，孤獨在東方國度的他如何穿過漫長的憂暗歲月。 劉松仁說，比起將西方價值硬塞給中國人的一些傳教士，利瑪竇比較人性，他選擇學習漢語，了解、吸收中國文化，和士大夫、平民交往，再與中國人交流其豐富的學識，文學、科學、禮儀、哲學以及宗教論說等。 撰文：鄭天儀 攝影：余日一＠The Culturist
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利瑪竇 Matteo Ricci – Stheadline
19/04/03［頭條日報］《利瑪竇》Sing演大愛 「藝術三月」過後，4月藝術氣氛仍然濃厚，音樂劇一齣接一齣，藝術迷不愁沒有活動。芸芸劇目中，在復活節期間上演的原創大型音樂劇《利瑪竇》最為矚目，不僅是著名演員劉松仁首次參與製作的舞台劇，還藉利瑪竇在中國傳教的事迹分享愛，為人間傳遞暖意。 音樂劇《利瑪竇》的出現，源於一位由意大利來港傳教六十年的神父之心願，他是宗座外方傳教會的恩保德神父。恩神父希望通過音樂劇，讓大眾輕鬆認識利瑪竇這位在十六世紀促進中西文化交流的人物，此劇不是一場講道、講宗教，而是藝術。在短短數小時的音樂劇，運用舞台呈現利瑪竇在中國傳教和學習文化的種種經歷，與觀眾作一次深層的文化交流。著名演員劉松仁（松哥）是一名虔誠的天主教徒，與恩神父私交甚篤，恩神父便找松哥做導演，完成心願。松哥靦腆地說道：「我從來沒想過做舞台劇，我覺得電視才是我的創作空間。舞台劇要面對觀眾，我是不行的，因為基本上我是一個很怕羞、很容易緊張的人，而且神父今次叫我做導演，我更外行。」 他一向敬重恩神父，又因神父年事已高，終肯答允。他謂對音樂劇、舞台劇一竅不通，兩年多放下影視工作。他坦白每次拍戲總是處於緊張狀態，這次籌備此劇也面對不同壓力，但他在過程中學習了更謙卑，把困難交託給上天，不光比以前拍戲時表現更從容，與神的關係更親密。他尤其感恩每次出現問題和困難時，上天總派不同的小天使幫他，例如找到好演員、好友杜琪峯幫手、黎允文作曲、鄭國江填詞、劇場導演黃俊達（阿達）做執行導演等等，成就這場音樂劇，「我以前拍戲曾經歷過幾次生死關頭，總覺得上天有一個任務要我替祂完成，或許就是這件事！」 說到阿達，跟松哥一樣，一開始沒有答應參與，後來經兩個月與松哥如朋友般的相處，互相分享人生的看法後，終於首肯。阿達為《利瑪竇》注入劇場元素，運用舞台語彙製作此劇，說一個隱喻「愛人如己」的故事，提醒我們反思人類本質，有別於傳統的音樂劇。他更在最初的兩星期為演員安排高度的形體訓練，「動作不止是一個形式，而是傳遞你的角色的需要和立場，所以最後不再是Script，而是成為Action Script。」第三個星期，演員才開始了解利瑪竇和歷史背景，他說最重要讓演員明白，不是純粹為做戲，而要整體明白故事內容，才能感動人，「例如利瑪竇如何來到中國，如何把『愛人』的理念傳遞給人。」他指劇場和電影最大的分別是，劇場不是直述的，有很多借代，要觀眾將他的想像放入這個空間，「我自己將最多想像空間留給觀眾，譬如你想到利瑪竇，一定會聯想到航海，而航海我不會做一隻真實的船，因為船會削弱觀眾的想像和對故事的投入感。現在你看到空間的設計，船不像是船的形狀，而是像哈密瓜片，根據不同情節轉換一個想像出現。」 松哥早於2015年設計故事，最初故事較資料性，整個傳道的生活欠缺女性，後來聯想到上世紀五十年代不少天主教聖堂都有些女工人，於是在故事中加插女工人一角，名為「麥小妹」，由陳潔儀飾演。麥小妹這人物並非花瓶，乃表達故事核心價值──「愛」的關鍵人物。故事中，麥小妹是利瑪竇的一名工人，後來兩者的關係慢慢提升至主僕，繼而是朋友，最後更如同母子，當利瑪竇搬進四夷館的四年間，她像媽媽般非常思念孩子，劉松仁認為麥小妹像麻鷹捉雞仔的母雞般，當別人想侵犯雞仔，其母性便會出現，對抗敵人，連麻鷹也不怕。 直至利瑪竇回來重見她的那場戲，劉松仁覺得最能感動人，阿達更形容為此劇的高潮。劇中，麥小妹遇上困難時，便會上香拜天禱告，而利瑪竇則在十字架下祈禱，而那場戲剛好相反，麥小妹在十字架那邊為利瑪竇祈禱，求利瑪竇的天主保佑他，利瑪竇則拿香祈求上天保佑麥小妹。「我覺得這情景是最漂亮的，當大愛出現的時候，我們不拘這些小節，它們殊途同歸，最後的感覺就像是聖女抱着耶穌般。」麥小妹亦代表在封建社會中滿載民間智慧，卻沒有地位的女性，「這促使她們到達無我的境界，這種無我的精神就是大愛，這份大愛很接近我們耶穌基督救贖的愛。」 劉松仁坦言太思念在天堂的母親，設計此角色時加入不少母親的元素，例如給予他無私的愛、愛人如己的精神，在劇中的一句對白，更是來自他對母親真實評價，「我經常對人說，我在媽媽身上看見主耶穌基督，因為她的愛是無我的、是無條件的、是付出的，所以這一幕我也加入這對白，利瑪竇在最後跟麥小妹說：『我在你里面看見耶穌基督、看見愛。』」 文：Nancy
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利瑪竇 Matteo Ricci – Wenweipo
19/03/29［文匯報］首執導舞台劇 劉松仁：天主的Mission 劉松仁，從藝幾十年，一個演戲這麼多年的戲骨突然要做導演，大家都覺得他一定有很多「自我」需要表達，然而並不。 訪問他的那天，香港突然降溫，紅磡下着淅淅瀝瀝的陰雨，劉松仁所在的排練室在一棟工業樓中。窗外的天氣，與音樂劇排練室裡的熾熱有點不一樣：十幾個身着黑衣的演員排列有序，表情飽滿，隨着此起彼落的音樂有序地舞動着，劉松仁站在他們前面，嚴肅的臉上時不時劃過溫和的笑容。 文：香港文匯報記者 胡茜 攝：曾慶威 對於演員這個職業來說，劉松仁當然生而逢時，七十年代入行，八十年代當紅，演活了的角色數不勝數。那個時候，沒有太多的花花世界，人人都是看着港劇長大，就連家裡沒有香港電視台的內地觀眾，也能一眼認出這張有點帥、有點威嚴、有點儒雅的臉。 從藝幾十年，劉松仁是個相當體面的演員。年輕時候的他，怎麼都可以算上一個「小鮮肉」，但是沒什麼花邊新聞，不上娛樂版，也不愛拿獎，數他的作品要比新聞更多，就這麼兢兢業業地從年輕時的小生演到現在的戲骨。「我拍戲需要很長時間去準備，衣服配飾我都會自己去找，別的工作人員會說我『很幸運』，因為總是能找到很合適的服裝，我就會笑笑。」現代人常說的「你必須花十倍百倍的努力，才能看上去毫不費力」，形容的彷彿就是這一刻的劉松仁。但是，許多年過去，他累積下來的，不僅僅是演戲的經歷。 因緣際會下的《利瑪竇》 劇場的舞台與劉松仁沒有太多的淵源，據他說，他甚至甚少作為觀眾踏入劇場，誰曾想，首次擔起劇場工作，竟然並不是作為演員，而是下場執導。他稱《利瑪竇》為史詩式的傳記性舞台劇，與其說這位名留世史的神父、學者為傳教士，不如說他是受天主之託，為中西文化搭起一座恢宏的橋樑的使者：「他有很多實實在在的事跡，利瑪竇是歷史上被承認對中國有貢獻的人，他當然想傳教，但是除此之外他也對中國有很大的建樹，我很想讓觀眾去了解這些。」 劉松仁的恩師恩保德神父是最先提出希望呈現出這齣音樂劇的人。這位來自意大利、六十多年前還未來到中國便讀過利瑪竇的神父，被其事跡深深打動，他希望透過音樂劇與更多的人分享，宣揚文化交談並受惠。 「我認識恩神父超過六十年，他今年已經八十五歲了，很想做一件事情，我是不可能拒絕他的。」劉松仁說到這裡，眼神變得堅定起來，「從恩神父有這個念頭，和我商量，至今已經五年，其實五年不算久，上一個作品籌備了十年……我沒有那麼多十年。」劉松仁指指自己確實有些單薄的身板，笑笑地說。放下影視劇演出兩年多，專心於這齣音樂劇的創作，他自詡職務為這齣音樂劇的「打雜的」，但凡哪裡需要他，他就出現在哪裡，也什麼都願意做：跟執行導演請教劇場排演、跟劇團演員切磋表演、甚至囊括了服裝、道具等工夫，幾十年的電視電影經驗，讓他對這些基本功的一招一式熟稔得不行，即便掛着「首次執導音樂劇」的謙遜，他也還是像那個深不可見的陳近南，不怒自威，不言而立。 人生中的有些事情似乎並沒有為什麼，說起來也並不複雜。教劉松仁唱歌的一位老師朋友這麼告訴他：「你拍戲這麼些年種下的那些因，現在得到的便是你的『結果』。」他不愛坦然首肯自己在演藝界中的資歷與體面，但他知道這些年結交下的朋友、因為演戲收穫的戲劇修養與這些年回歸聖堂的過程，「剛剛好」成就了這個「上天的Mission」。他開始想，自己似乎不應該拘泥於某一種身份，屬於自己的命運應當先於演員這個名稱而行，於是，他嘗試着敞開心懷去接受這個從天而來的任務。 與劉松仁「剛好」是一個資深而知名的演員相同的是，「利瑪竇只是『剛好』是一個傳教士，他做的事情雖然與宗教不能切割，但他作為一個獨立的『人』的身份也是非常偉大。」 謙卑使人擁有更多 不會迷路的人，會錯過更美的風景，劉松仁多年來有關拍戲的繁瑣工作從不願假手於人，旁人總稱他夠幸運。「我聽到別人說我幸運，我當然會在心裡想：『幸運？』我覺得那是因為別人都看不到我自己付出了多少工夫去做那些事情。」直到有一天他坐在聖堂中聽到熟悉的聲音警醒他，功高苦勞真的都要歸於自己嗎？彷彿一瞬間找到了人生那一扇小小的透着亮光的門，他意識到自己並不那麼純粹地理解上天的暗暗指點：「『謙卑』這兩個字，我是從我母親身上體會到的－舊時代的很多女性身上都有這種『無我』，有了這樣的想法，才會懂得感恩。」直到前些年才意識到，多年來自己的順遂，也許並不只是因為一個「我」，不對天時地利人和保有感恩與謙卑的心，終歸是走不遠的，他的初心在那刻一下子回歸了，「我發現我得到那麼多，從來沒有說過感謝。直到把這個自我縮小一點，才會擁有更多，這也是利瑪竇傳達的。」劉松仁不愛把話全給人說明白了，他覺得這些感悟應當是自己去體會出來的，就像某一刻上天帶着一桶水來給人醍醐灌頂。 「這就是信仰」 生活不怎麼會給你重創，但是一定會給你一些絆腳的小麻煩。全然沒有劇場經驗的劉松仁，因為一個「天主的Mission」，便坦然攬下了這個創作任務，他稱自己連做本職的演員工作，也很容易緊張，在接到一個戲劇演出後，會幾天都睡不好去斟酌角色。一下子，接了個導演的事情，他也有點慌張。 那麼，具體怎麼做呢？他學會了「交託」。 除了該做的工夫，其他令人慌張心煩的一切他便不去過分操心：「對於劇場來說我是一張白紙，需要很多人的幫助，怕不怕？」劉松仁惶然道，「我怕啊，當然。但是這些能夠幫助我的人一個個地就出現了，就像一個個螺絲填進了一個個洞裡，不偏不倚。」雖然從小便是天主教徒，聽着「天主無處不在」這樣的話長大，但直到這一刻，有點「誤打誤撞」走進這個劇場的劉松仁才真正意識到這句話的個中含義。 「既然這是『祂』讓我做的事情，那我就交託給『祂』，『祂』不會讓這件事失敗。」劉松仁淡淡地笑，溫柔又篤定地，「這就是信仰。」
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利瑪竇 Matteo Ricci – Jet
19/04/09［JET#200］劉松仁 松仁的法則 Text．Nic Wonginterview．金成、Nic Wongphoto．Bowy Chan 劉松仁，實在有太多令人意想不到的一切。 「你記得他拍過甚麼廣告嗎？」「出席過哪一年的台慶？」「拍過甚麼舞台劇？」 統統記不起，更不會記起外表依然有型的他，原來已步入古稀之年。 入行半世紀，四十年前是大俠陸小鳳，與阿姐汪明荃拍《京華春夢》、與米雪拍《大地恩情》，紅遍半邊天； 廿多年前，《大時代》方進新只有六集劇情，雖然被丁蟹徒手打死，好戲程度卻不遜於鄭少秋； 近十多年回歸無，兩度夥拍阿姐不失經典春夢情懷，同時可以做好《無業樓民》，道出《男人之苦》，那邊廂北上是《步步驚心》康熙帝，南下是《名媛望族》鍾卓萬，周旋於四位姨太太之間，沒多個男演員可以勝任。 正因如此，當時他史無前例地唯一一次出席無台慶，只為了宣傳《名媛望族》。幾十年來堅持「松仁的法則」，遵從天主意願，備受神父影響，致使他從不埋堆，不拍廣告推銷，作風低調卻依然登上影視高峰，屹立不倒。 數年前，他答應執行神司恩保德神父給他的一個任務，近兩年更停止拍劇，全心全意投身從未接觸過的舞台劇領域，策劃並執導歌舞劇《利瑪竇》，自此稍稍改變了前半生的法則，放下不必要的執著，也有機會讓我們與「松哥」坐下來做個長訪問，訴說他向來沉默低調的人生故事。 占士甸與占士邦 老早看過一篇訪問，當中提到以往訪問劉松仁，他本人需要收費，不是他貪錢，卻因為他不想回答。提及往事，劉松仁先旨聲明：「我老人癡呆！」只不過，我們敢肯定，他豈止沒有老人癡呆，對舊事更記得一清二楚，卻不輕易透露。他笑言：「早兩年前訪問我的話，我肯定不會說這麼多東西，但這兩年來籌備《利瑪竇》真的改變我很大。」 訪問中聽得最多次，是這一句。「我不喜歡訪問，我不喜歡出名，我喜歡自己做一個普通人。」問題是，劉松仁是陸小鳳，又是方進新，這樣的普通人太不普通了。「陸小鳳很紅？我發覺的時候，已是劇集播出後的二十年，因為人們依然提及：『我很喜歡看你以前的《陸小鳳》呀！』我才想到，當時應該幾紅。從來我不覺得自己很紅，我只是演戲，這是我的工作，我是普通人，我喜歡自己是個普通人。」 每個人的命水不同，劉松仁卻天生注定是個紅星。1970年考入麗的映聲電視藝員訓練班，未入行就有些有名有姓的角色，從未做過茄哩啡。「讀訓練班時，經已獲派很多工作，當年我與夏雨、江文聲一起，很快已有角色，我幾乎未做過臨時演員，很幸運，真的沒經歷過那個階段，全因當年麗的人少，機會多。」訓練班畢業後，他大概做了半年，深感自己沒大進步，決定離開。「來來去去演一些功能性角色，又沒經驗去發揮，便發現自己好像不屬於這一行。」離開約一年後，誤打誤撞地在啟德機場遇上訓練班老師左几（黃左基）及張清。「他們說有個角色很適合我，有機會做主角，更是飾演一個類似占士甸的角色。聽到後，我雙眼發光啦，結果我演了那個角色後，一直都是主角，就演到現在了。」 我不喜歡陸小鳳 結果，劉松仁扮演占士甸老早被遺忘，反而他演占士邦（陸小鳳）呢，卻讓他威震中港台。「當我知道要拍《陸小鳳》，特別看看古龍原著小說，他真是個占士邦。」還以為他讚嘆占士邦，原來他不喜歡陸小鳳這個角色。「古龍小說比較嘩眾取寵，場面設計很好，但最後總是有問題，例如《陸小鳳》，情節故弄玄虛，人物性格也不連貫。」結果，他跟當時另外兩位同劇主角黃元申、黃允財研究，最後決定各人對答一定要快。「我講完對白，另一人就要立即接上，讓觀眾追著聽，沒時間思考。所以《陸小鳳》對白很緊湊，主要用來過骨，瞞天過海，試問我怎會喜歡這個角色？只不過，就是這個角色捧紅了我，有何辦法呢，真是宿命！」 宿命。古龍與金庸之間，他毫不猶豫地選擇金庸，偏偏他在古龍改編作品中做主角。「這又是一個宿命，我已經接受了。」拍完《陸小鳳》後，難得機會來了，當年TVB準備開拍《倚天屠龍記》。「本來我有份拍，不知幾開心，但後來公司說要打仗，再開新一輯《陸小鳳》，結果沒機會了，傷心到呢。直到多年後（2001年），才等到演繹金庸的作品，幸好我還可以做到張翠山。」值得一提，當年《倚天屠龍記》的主角是，鄭少秋與汪明荃。 早前金庸仙遊，劉松仁曾被問及最想成為金庸筆下哪一角色，結果他的答案出人意表—張翠山。「我覺得，張翠山是金庸寫得最完整的一個人，沒甚麼缺點，加上篇幅夠短，人生短，所犯的錯誤很少，所以在這個條件下，我喜歡張翠山，不喜歡張無忌。又例如，我演過的《千王之王重出江湖》，角色早就死去（死於第27集，全劇共40集），當時老闆希望延續我的劇情，但我說角色一定要死，編劇如此辛苦地創造角色，不可能拖長，否則我不拍，我不要錢也可以。 「我早就明白，如果要與公司bargain，與老闆講條件時，自己一定要有東西在手，如果我家中有錢，我就有條件，至少老闆不會用錢來壓你。只不過，我家中沒有錢，沒錢又如何bargain？我很清楚自己的性格，很怕被人壓迫，一旦被壓迫的話，就會『起弶』（起鋼），後來想到自己可以『本pair』（擺爛），我甚麼都可以不要。就算你給我很多錢，我不需要這麼多錢；就算你說捧紅我，我不需要被捧紅；當你甚麼都不要時，他又要用你，才會與你bargain。我一出道，就用這個方法來面對這個娛樂圈。」 方進新，六集剛剛好 《大時代》方進新只得六集劇情，傳聞劉松仁要求劇組加自己戲份。「《大時代》的劇本好，韋家輝創造的角色和環境，在那個年代很犀利。方進新的角色很到位，我專注投入角色就足夠，其他劇集很少有，總是要我執一執。其實整個劇本寫得最好，就是丁蟹那個角色。其他人的角色都是輔助，我們都是服務他。這件事是李兆熊（麗的電視劇集監製）教我的，當年我拍《秦始皇》演荊軻，當中我有二十幾集戲份，我問自己是那些集數的主角，他說我只是配角，因為劇集叫《秦始皇》，無論我做甚麼事，都是服務於秦始皇，所以我只是配角。」 劉松仁早說過，自從演了「占士甸」後，他一直都演主角。他聽到李兆熊這番話，一言驚醒夢中人。「我服，我OK，我不會爭做主角。他令我明白，你是配角，就要做配角的事情，千萬不要妄想自己做主角，否則會喧賓奪主。可惜很多人不知道自己的位置，不甘做配角，結果出事了。」他說人一生必須習慣做配角。「當然你可能會問：我一直做開主角，突然要做配角？人生中，我們經常做配角，參加過多少次別人的婚禮、葬禮，都是配角啦，人生可以做配角，為何演戲不能？一切都是假的，為何要這麼認真？這是一個關口，想通了就沒所謂。」演戲不能？ 恩怨。劉松仁與鄭少秋的恩恩怨怨，如果你還覺得有可疑，不妨多聽一個他難得分享的小故事。想當年《陸小鳳》非常成功，開拍續集《陸小鳳之決戰前後》，為何會加入飾演葉孤城的鄭少秋呢？「當年是我叫天林叔要用秋仔（現在沒多少人用『秋仔』來稱呼鄭少秋）。第一輯我們相當成功，三個角色都很突出，如果不是秋官的話，頂不住我們三個，所以決定加入秋官，結果當然很成功。最慘是，當年劇集還未出街，宣傳時我坐中間，黃允財、黃元申、秋官都在側邊，我真的覺得很不好意思，非常不自在，因為坐中間的應該是秋官，但因為劇集叫《陸小鳳》，我才在中間吧。 「所以，我不是那種爭做主角的人，你們喜歡誤會便誤會吧。當時我在台灣拍了幾部戲後，有人攻擊我，但我沒有理會，因為今日攻擊我，意味日後他又會攻擊另一個人，我不用還擊的，總有些人會還擊。假以時日，觀眾就知道劉松仁是一個怎樣的人，不用解釋的。再過幾年，我還在工作，對方已不見了，無謂在報紙爭一日的長短。」 不埋堆、不拍廣告 原則。劉松仁早已想得通透，對人對事很有自己一套的個人原則。作為一個紅足四十年的影視紅人，竟然不拍廣告、不出席台慶，已算誇張吧。「基本上，演戲以外，其他節目我都不做。」更可怕是，他出名不會埋堆。「唉，討好人都要有方法，但我不懂。」上述只是謙虛，一切源於他出身於聖若瑟書院，香港現存第一間羅馬天主教男子學校。「中學時，我在聖堂較多，我是一個born leader，天生是那種材料，而且我很積極，當我有意見時，就能主導一些事情。 「後來我加入這一行，考慮到『埋堆』這個問題。埋堆後，可能得到更多機會，但我就不能夠有這麼多主意。別人有個團體，有個leader，就要跟隨別人，投其所好，這樣會失去了自己。我不能夠失去自己，這件事比得到機會更重要，所以我決定要保留自己的性格。做這一行，如果沒有個人特質，失去了個性的話，別人找任何人都可以啦！」 又原來，劉松仁從未拍過廣告，真的一個都沒有。入行半世紀，紅足四十年，哪有可能呀？「我不拍廣告，主要是受到神父影響。我的神司恩保德神父很影響我，包括他的哲學、生命觀，我buy他那一套。我入行時，他跟我說不要拍廣告，因為這個世界太過物質，不應該叫人買這樣、買那樣，廣告即是推銷，覺得不太好，我深感認同，所以我堅持一直不拍廣告。」 神父成功改變了劉松仁的前半生，想不到如今影響更大。幾年前，恩保德神父給予劉松仁一個任務，希望他拍成《利瑪竇》的舞台劇，於是他早在五年前開始籌備，兩年前更暫停拍劇，全力投身他從未接觸過的舞台劇領域。「我今次負責這個舞台劇，其實只是做個打雜，甚麼都關我事。神父給我任務讓我執行，而我對舞台劇是白紙一張，以前從未涉獵過，看都沒看過，歌也不聽，舞劇當然沒看過，但今次我卻要做好一個歌舞劇，講述利瑪竇在中國28年的故事。幸好我之前不懂，否則我懂的話，一定不會搞，因為我是白紙，才不知道那個難度。劉兆銘說我正在做一件最難搞事，人家一個歌舞劇要排練幾年，我說我不知道嘛，結果我就是這樣搞出來！」 利瑪竇教我的事 想不到，這張白紙為他的人生添上前所未有的色彩，最重要是從利瑪竇身上，學習到那份寬容、謙卑。「我受到恩保德神父的影響，才有今日，而神父又備受利瑪竇的影響，換句話說，利瑪竇是我師公。」他娓娓道來師公的豐功偉業，想當年中世紀是西方航海最強盛的時代，但傳教士帶來文明的同時，也強搶別人的土地做殖民地，以高壓手段逼迫當地人學習西班牙語，甚或不信教的話，就會被殺頭。偏偏，利瑪竇大唱反調。 「當年利瑪竇來中國學習中國文化，講明他不打算離開，一生貢獻中國，只為了傳教，只為了他心中認為理想的事，後來甚至放低傳教士的身份，當了十年和尚，真的不簡單。其後發現這個方法錯誤，只能接觸到低下階層，有人建議他做士大夫，才能與主流階層人士來交流，結果他成為了儒士。又，後來認為單靠自己傳教，不夠寫書的作用大，便開始寫書著作，後期傳到韓國、日本、越南等地。」 直接說，利瑪竇改變了劉松仁整個人。他一向堅守自己的原則，演戲不為甚麼，純粹為了興趣。「以前我是演員，別人請我拍戲，但我不求搵大錢，我不恨出名，所以別人求我，我才看看自己願意與否。試過有人傾好價錢，後來問我可否減價，我一聽到就說不拍，就算之後額外加錢都不拍，因為我不喜歡和這些人合作。」風水輪流轉，現在身為策劃兼導演，反過來求人。「現在呢，我卻需要別人幫忙，但我本身是一個有性格、有脾氣的人！誇張地說，現在我要吞聲忍氣，或者直接一點，低聲下氣。面對這些情況時，我的語氣有所改變，溝通不同了。」 黑面少煩惱 劉松仁憶述，自己當演員時位置高高在上，他一板起臉容，就可以解決或避免許多問題，即使面對母親也如是。「以前我不會笑，因為很怕任何人來煩我，所以我總是擺著很認真、很惆悵的表情，所有人（包括母親在內）就不會來打搞我。」直到某次，他跟朋友到茶餐廳吃飯，身後有個女人突然起身，原來正是他的母親，一問之下，她擔心在兒子朋友面前失禮而急忙離開。自此，他覺醒了。「之後每次我看到她都會笑，一入門口就笑，卻發現我臉上的肌肉僵硬了，只能硬蹦蹦地唧出笑容，慢慢才放鬆了，自然了，就發現這個笑容很有力量，改變了周遭發生的一切！」 說穿了，笑容永遠是無敵的。「起初很不習慣要吞聲忍氣，慢慢變得自然，原來我活在這個空間生活幾十年，以前沒機會接觸很多東西，現在上天賦予很多機會，讓我去體驗一切，才知道這個空間有多闊。過去很多時候，都只是我一個人孤芳自賞，現在卻有機會與很多人一起享受那種人際關係。如果當初神父沒有叫我籌備這個舞台劇，我永遠體驗不到這種滿足感。所以，今次做《利瑪竇》學到這些東西，真的死而無憾，很富足了。」 死去四十年後復活 年屆七十，不諱言死而無憾，更揚言明天是世界末日也沒所謂，他覺得自己早已是死人一個，如今難得復活。「近十年經歷很多事，包括我母親離世。我發覺之前幾十年來，我做事有個模式，就是『劇本來到、投入、參與創作、演戲、休息、拍拖、跟朋友吃飯。』這個模式四十年不變，不變就是死亡，換句話說，我就是死人一個，四十年來我學習不到，體驗不到，只在同一個空間內不停打轉。正如車輛一啟動，產生聲響，才會發現脫離空間。近年我才發現自己有生命，當然開心很多。 「以前我真是死人一個，但其實很多人都是這樣，拿著性格不變，身為老人家，不斷說自己後生怎樣、當年是怎樣成功，其實他們不是趕住去死，而是早就死了。只不過，兒孫滿堂之際，生命就有所轉變。以前講求『我』開心，現在是『你』開心，孫兒開心，自己才會開心。如果不改變，就沒有機會過這些日子，到頭來只是一個老頑固。」 無奈是，劉松仁早年沒有生兒育女，因此上述所提到的兒孫滿堂，從來未發生。幾年前有訪問提到：「可能小時候看得太多問題家庭，一直很抗拒生小孩。現在年紀大了，反而開始愈來愈喜歡小孩。怎麼辦？沒辦法，我也喜歡錢，難道去搶？」幾年後，再問他有否後悔當年沒有生小孩，他已經沒興趣再談，只再三強調遇上《利瑪竇》這套由上天安排的舞台劇，足夠死而無憾了。 完整版（24年才出街） 片段
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利瑪竇 Matteo Ricci – hkej
19/03/27［信報］一肚「戲」劉松仁 經典全因神父 一向低調不受訪的劉松仁（Damian），何以近日與香港傳媒們促膝長談？愛？不是！窮？不是！責任？也不是！是恩保德神父啊！為了4月20日起在香港文化中心上演的音樂劇《利瑪竇》，劉松仁連日密集接受傳媒訪問，全因答應神父把音樂劇搬上舞台。 劉松仁真是個「戲癡」，訪問時說起往事及神蹟，七情上面不特止，還即場化身陸小鳳、金振西、方進新等經典角色，令人嘆為觀止！大家會否奇怪從未看過他拍商業廣告？不又是因為脫離世俗的恩保德神父…… 劉松仁很佩服85歲的恩保德神父，對方1958年被派來港傳教，就認識了9歲的「松仔」。神父的道理啟蒙了曾經頑皮的他，也成就了今天的「松哥」。「記得一年他讓我們去青衣島，當時那還是個離島，一個禮拜後出來了，卻發現他調去另一區，當時多傷心啊！」 劉松仁和朋友們恍如迷途小羔羊，好不容易找到神父問個究竟，竟得到這個答案：「我既然調去其他區，就必須與你們相捨棄，若我還帶着對你們的愛，對其他區小朋友不公平！」劉松仁一邊說一邊露出驚訝神情：「你聽！多麼有哲理？」 拍戲幾度走過鬼門關 劉松仁入行後忙得交關，但也常與神父聯絡，得以在名利場保持清醒。「我從不拍廣告，神父跟我說過這世界已夠物質主義了，千萬不要再推動！」五六年前神父要劉松仁出演《流芳濟世》，他二話不說推掉手頭工作，這次要他執導《利瑪竇》也一口答應。 神父說業餘點，在普通場地演出就行，劉松仁哪肯隨便？「我說你是業餘的，我可是專業的。」他是音樂劇的業餘者，於是找來曹誠淵、杜琪峯、鄭國江、黃俊達等大師幫忙，他負責策劃、導演、創作，花兩年搜集資料和構思，「把利瑪竇搬上舞台是神父心願，我應當把它做好。」 記者調侃說：「你找的全是大師，好多細節不用你理啦！」他故作緊張狀：「你講錯，所有細節我都理，我是超級打雜，他們叫我去哪就去哪，於是我今天坐在這裏。要是我自己的戲，我不受訪。」 他回憶演戲生涯，幾次在鬼門關前走過，天主如此保佑，自有使命給他。「拍《碧水寒山奪命金》在丹霞山慢慢步向鏡頭，發現拍到發泡膠要重來，我一激氣轉身踏空滾向懸崖，下面是萬丈深淵……」 他說得肉緊，「懸崖邊僅有一棵小樹，我滾啊滾，背脊不偏不倚頂在樹幹，其他人要來拉我，我說全部別動！」記者問：「是驚魂未定？」他走出回憶指着記者說：「無錯！生死之間正是如此。」說罷又回到當年：「我定下神才慢慢站起！」 「後來，拍我跟劉江搏鬥，他一根木棍插過來，恰好直入嘴中……」他張嘴以舌尖頂起右口腔，重現當時驚險情景，「他也嚇壞啦！我說你別急着拔出！你想，我竟嘴沒穿，一顆牙未掉！」還有拍徐克的《新蜀山劍俠》也曾斷「威也」，半空直墜落木柱林立的水池，也是有驚無險。 「人人都說松仔大命，說我出事一點不擔心，一定大步檻過。所以我從來不感恩，好鬼夠運。」他笑道。 訪問至此，記者用了多年的錄音筆頭一回出現故障，部分談話只能靠記憶重溫。不禁笑他：「看來不想你透露太多啊！」他哈哈稱是，「記不起來，將來再問我！」 他在娛樂圈也的確夠運，一出道就演主角，1973年出道的黑白電視劇《冬綠》飾演憤怒青年，導演就講明他是香港占士甸。從狂野少年，到後來的文青公子，再到江湖大俠，劉松仁的演出均大受歡迎，皆因謹記神父教導。 演每個角色要100%投入，不能對舊作有絲毫留戀，就像神父的愛。「年輕很易紅，有時代氣質和青春氣息就行。若40歲還拿青春氣息去賣就不行！演員要懂得捨棄，不要抱着一路以來的成功不放，否則遲早會被人們捨棄。」 他身材瘦削，也沒學過功夫，演大俠卻很像。他說自小就看金庸小說，「每個時代都有特定的氣質，現在美國想找人演牛仔，恐怕也很難找到！演員最重要是培養氣質，沒經歷和修養不行！」 他坦言運氣也重要，「好似我年輕時拍拖，就沒一次被狗仔隊捉到……哎呀！有人偷影！」他忽然大叫，記者看到玻璃門外有女粉絲，再回頭時本來坐旁邊的松哥，已坐到兩個座位開外，儼然陸小鳳。 不答那個女朋友最正 記者提到經典作《大時代》，他形容那是50年都出不到的作品。「很多導演說回大陸20年出不了好作品，因為你無心吖嘛！從事藝術創作無心點得啊！你用技術去賺快錢，快怎能有好嘢？黐鬼線！」他正色說，記者看到緊張兮兮的方進新。 劉松仁坦言《大時代》是時代的產物，有「發癲」的公司、導演、演員和監製，才能拍出好看到「癲」的作品，「同一個導演或演員去另一家電視台，就是拍不出之前的佳作，因為公司的文化不同。」他入行數十載早把演藝界看得通透。 「年紀大不看演技，看有沒有深度！」他認真地說，有恩保德神父的指引，他自然有深度、有高度。「我過了50歲才發現他的薰陶很重要，雖然我走世俗路，他走神父的路。」搞音樂劇籌款，神父覺得夠用就行，這一度令劉松仁很不明白。 「善款一夠就叫停，說多餘的食糧放在那會發霉，夠今天花就行，明天之事明天算。到底他對還是我對呢？當然是我對啊！因為世俗人多。不過，他的信念令他去到另一個層次，若我們不嘗試以他的看法去做，就永遠不能達到他的境界。」 誠然，除了神父外，大概沒人會讓劉松仁去搞音樂劇，他也沒有機會享受這個新嘗試，「世俗的人不會找我啦！黐鬼線咩！所以，我要嘗試他那種灑脫！我要學會脫離世俗的判斷，否則會永遠困在那裏。你說跟着他那樣的人，不執他的東西，還覺得自己對就笨啦！」 最後，記者問了一個笨問題，「那麼多個作品和角色，你最愛哪一個？」他喝口咖啡說：「對唔住，套套都正！我說是那一套，豈不其他角色唔正？那我就對不起這些角色。所以，你以後別再問這個問題……」劉松仁笑着說。 然而，這個愚蠢問題卻帶來意想不到的收獲，《京華春夢》裏的金振西出現了！他溫柔地說：「好似，你認識10個女朋友，你問我哪個正，我如何答呢？一答就是其他人唔正！當然個個都正啦！」記者點着頭說：「今天學到很多東西……」他接口說：「這餐你請啦！」 他曾開玩笑叫恩保德神父出家做和尚，對方毫不介懷妙答：「可惜，我已經嫁給了天主！」神父的從一而終，大概又是另一個境界了…… 場地：香港嘉里酒店 撰文：吳雄
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利瑪竇 Matteo Ricci – MPWeekly2628
19/03/22［明報周刊#2628］利瑪竇音樂劇 導演劉松仁藉歌舞演述五百年前文化衝突 文 陳詠恩 攝 李浩賢、部分圖片由受訪者提供 五百多年前，意大利傳教士利瑪竇（1552–1610年）乘船遠赴澳門再到中國，他沒穿上傳教士袍，反而身披袈裟，當「西洋和尚」，他由被排擠到受到士大夫重視，這段情節將被放上舞台，舞台劇《利瑪竇》不只演繹其傳奇一生，還有他如何面對中西文化衝擊，發掘儒家精神。 擺脫說教味 以歌舞說故事 未看《利瑪竇》劇情，知道劇目由本地教區人士發起，的確有點擔心會否宗教意味甚濃？不過看見其海報設計倒安心了一半，黑色主調的利瑪竇肖像，其儒士帽子上畫有大三巴、算盤、地球儀等，象徵他一生事迹的物事，設計相當摩登，行文亦沒有宣教意味，原來是出自本地設計師李永銓之手。 再看班底更覺驚喜，曹誠淵任舞蹈總監、杜琪峯策劃、劉千石當顧問，還有鄭國江填詞。鄭國江說：「這個戲不能太嚴肅，黎允文在旋律方面亦有遷就，否則歌詞唱出來就好似教會歌曲。」負責作曲的黎允文經常為電影製作配樂，如《激戰》、《歲月神偷》配樂都是他的作品，劇中歌曲穿插拉丁文、意大利文和中文，編曲亦融合中樂加西樂，表達中西文化交融。 導演劉松仁直言團隊很多成員本身沒有宗教信仰，如執行導演黃俊達純粹認同劇本，加上欣賞劉松仁願意停工兩年半，專注劇作而受感動加入。「我根本不是做舞台的，所以停了兩年半工作，不接任何劇集，我沒本事分心。」劉松仁說。採訪當日，隨手執紙扇的他步入紅磡工廈的排練室，以往電視中的大俠瀟灑印象揮之不去，但當他談起劇作，卻變成溫文儒士，謙卑敦厚。 由公仔箱走到舞台，首次執導對他來說是莫大挑戰，亦直言籌備過程中，有人因為他非舞台出身而沒信心參與。他最初受八十五歲的恩保德神父邀請才籌備此劇，「我認識他六十年了，小時候正是他為我領洗的，我怎可拒絕他呢？」劉松仁說，「恩神父都是來自意大利，非常敬重利瑪竇。他六十年前初來到香港時始學廣東話，在新蒲崗工廠當了二十多年工人，工友都叫他做恩伯呢！當時沒有人知道他是神父。」劉松仁覺得恩保德就像利瑪竇那樣放下身段，融入中國人社會。 放下身段 推動中西交流 劇本五幕戲講述利瑪竇由意大利到中國前後廿八年的事，故事發生在明朝萬曆十一年，由於元朝時漢人被外族統治，加上日本倭寇入侵，社會氣氛排外封閉。 利瑪竇為了爭取中國人信任，穿袈裟扮和尚十年，努力學習粵語和北京話，這與以往高高在上的傳教方式截然不同。「中世紀時西方航海事業好強盛，當時天主教好高姿態，傳教方式是把自己的宗教強加於別人，去到哪兒都把當地變成其殖民地，利瑪竇並不認同這方式，所以他學習中國文化，又用拉丁文將『四書五經』翻譯到西方，又把西方科學傳去中國，貢獻好大。」劉松仁解釋。 即使利瑪竇見到中國人拜祖先、祭天、敬孔亦認為不算迷信，只是尊重傳統的表現，「這稱為利瑪竇規矩，即使到了今天仍有人反對，他真的很開明。」利瑪竇後來明白要真正得到中國人尊重，就要成為學者，於是他換上儒生服飾，以文言文著書，把拉丁文經典翻譯為中文。由於他本身熟悉天文科學，來到中國後繪畫世界地圖，送贈天體儀、地球儀和計時用的日晷予官員，得到朝野敬重。 「這劇目想說他在中西摩擦間如何對待當地人，經歷了廿多年的旅程，他發現中國文化和天主教教義好多共通點。」劉松仁說，無論是天主教教義，還是孔子的《論語》所言，都是教育人成為仁者。
